Обобщение опыта по теме: «Современные методы и приёмы рисования»

Есть дети, которым трудно рисовать даже по схеме, тогда на этот случай у меня есть помощники — трафареты. Прорисовываем общие контуры, а теперь дети самостоятельно уточняют форму. Очень часто дети просят дать образец. « Срисовать, — говорят они,- легче, чем самому рисовать». Поэтому, на первых уроках важно дать основы рисунка, как бы скелет, с чего начинать, чтобы дети чувствовали себя уверенными, спланировать четко работу:

1 этап — вспомнить внешний облик животного (фотография, рисунок);

2 этап — быстрый линейный набросок, постепенно осваивая характер, пропорции, общее строение;

3 этап – длительный рисунок — зарисовка характерных деталей, особенностей животного — результат накопленных знаний о животном.

4 этап — цвет, прорисовка различными материалами.

Дети выбирают тот материал, которым хорошо владеют, а именно, цветные карандаши, так как они в отличие от красок не текут, либо простой графический карандаш. Поэтому показываю интересные приёмы с акварелью (сырая техника, выдувание, поролон).

Сырая техника. Приведу пример такого рисования. Лист бумаги смачиваем чистой водой при помощи губки, большой кистью или рукой. Когда бумага впитает воду, начинаем работать цветом без предварительного карандашного наброска. На влажной бумаге оставляем пятна оранжевого цвета так, чтобы виден силуэт лисицы. Когда бумага подсохнет, берём черный и тонкой кистью прорисовываем мелкие детали. Веселая лисичка готова. Задача учителя заключается в том, что бы научить ребенка в любом пятне увидеть образ.

А какие цветы получаются из расплывшихся пятен. Ребята наблюдают, как разные по цвету, пятна растекаются и перетекают друг в друга. Затем находят в них цветы и прорисовывают контур.

Живопись ведётся как бы на одном дыхании. Здесь главное не переусердствовать с втеканиями, что бы рисунок не получился черным.

Ещё одна интересная техника – «Гуашь и поролон». Выкладываем на палитру небольшие порции гуаши. Смешиваем краски, подбираем нужный оттенок. Набираем на поролон краски и на палитре оставляем след, что бы убрать лишнюю краску. Самое главное здесь – следить, чтобы на поролоне не оказалось много краски, иначе нужной фактуры не получится. Далее поролоном «протаптываем» контур животного, если что — то не получилось, его можно подкорректировать, работу этим не испортишь, ведь первую наметку мы делаем, слегка касаясь поролоном бумаги, поэтом то, что нам не нужно зальём фоном. Контур намечен животного, теперь начинаем его заполнять: закрашиваем голову, тело, лапки, хвост, ушки. Бумага, просвечивающая сквозь крапинки краски, в сочетании с самой краской создаёт фактуру пушистого меха. На один цвет можно накладывать другой, но тоже почти сухим поролоном, сняв лишнюю краску. Глаза, носик, контур мордочки прорисовываем кисточкой. Фон заливаем кистью.

Техника «Выдувание». Хотите ещё пофантазировать? Вместо того чтобы пить через соломинку, сделаем наоборот — подуем через неё. Вот текут ручьи, а вот ветки дерева. Можно использовать краску одного цвета, а можно добавлять другие оттенки. Работа очень интересная, но следует помнить, что дети часто увлекаются выдуванием и забывают за рисунок.

Техника «Мыльные пузыри». Ещё интересней рисунок мыльными пузырями. В отдельные блюдце выдавим разные краски, добавим немного воды, моющего средства и размешаем. Опять пригодится соломинка. Дунем в краску через соломинку до появления пузырьков. Приложим бумагу к пузырькам и откладываем сохнуть. На бумаге красивый узор, теперь фантазируй. Вырезай и наклеивай. Можно сделать разноцветное тонирование. Высохнет один отпечаток, приложи к другому цвету.

Техника «Пальчиковая роспись». Как дети любят рисовать пальчиками. Им интересно на каждом уроке открывать, что — то новое. Пальчиковая роспись очень древний вид живописи. Ребенок рисует без посредника, его рабочий инструмент – пальчик. А ещё надо сказать, ведь нарисовать можно по-разному: только касаться подушечкой пальца, оставляя круглый отпечаток, можно протянуть длинный мазок, можно слегка коснуться ребром пальца, а можно и всеми пальцами. Только скажи детям, и они сами выдумывают способы рисования. Такую технику я использую очень часто: когда рисуем дерево, японскую сакуру, узор на посуде и т.д.

Хороша ещё техника оттиска. В начальной школе мы знакомимся с тем, как изготавливают обои.

Выполняем эскиз обоев для комнаты. Здесь на помощь нам приходят приспособления, которые изготавливаем сами – штемпели. Их можно сделать из пластилина, а с ребятами постарше из резинки. В первом случае берем пластилин и лепим печать такой формы, которая нам нужна, во втором: на куске плотного картона нарисуем карандашом весёлый рисунок, покрываем толстым слоем клея ПВА контуры рисунка, нарезаем кусочки резинки и приклеиваем по контуру. Штемпель для работы готов.

Хотим нарисовать птицу. Начнём с того, что прорисуем контур, дерево. Далее лепим из пластилина штемпели – пёрышки и штемпели прямоугольнички. Приготовим на палитре разные краски. Заполняем пёрышками контур птицы, дорисовываем лапки и клюв, глазик. А теперь берём другой штемпель и заполняем ветку. Птица готова.

Следующая техника – «Фактурная». Заранее говорю, чтобы дети поискали дома шероховатые вещи. Пригодится всё: и терка, старая подошва, крупная наждачная бумага. Вообщем, присмотреться и найти предметы с шершавой необычной поверхностью. А теперь прорисовываем карандашом эскиз композиции, пусть это будет у нас подводный мир. Рыбы разного размера и формы, водоросли. Теперь берем предметы, что принесли, подкладываем под рисунок и начинаем фактурное растирание. Растирать будем карандашом, можно мелками, пастелью. Здесь важно предупредить детей, чтобы они сильно не нажимали на карандаш, так как можно порвать бумагу и Хорошо придерживали лист, чтобы он не скользил. Можно заранее продумать композицию и принести ракушки, листья и т.д.

Монотипия. Возьмем лист бумаги, согнуты пополам и гуашь. Нанесем на одну сторону ярки пятна. Прижмем к ней вторую и разгладим в разные стороны и развернем. Посмотри, что же получилось? Темы: «Бабочка», «Город в воде», «Маска».

Кляксография. Ставим большую яркую кляксу. Возьмем трубочку для коктейля и осторожно подуем на каплю… Побежала она вверх, оставляя за собой след. Повернем лист и основа подуем. Сделаем еще кляксу, но другого цвета. Пусть встречаются.

Цветные ниточки. Возьмем ниточки длиной 25-30 см, окрасьте их в разные цвета, выложите — как захочется — на одной стороне сложенного пополам листа. Концы ниток выведите наружу. Сложите половинки листов, прижмите их друг к другу, разгладьте. Затем, не снимая ладони с бумаги, правой рукой осторожно вытянуть одну нитку за другой. Разверните лист… А нитки-то волшебные.

«Морозные узоры» узоры на цветной бумаге. «Кружева» воротник или кокошник.

Граттаж. Рисование по восковой прокладке.

Нанесем цветной фон акварелью (желательно не переливающиеся — вливающие цвета) подсушим бумагу. Весь фон затрем воском, парафином, свечей. Нальем в розетку черной гуаши, добавим немного шампуня. Теперь покроем смесью парафиновый лист. «Холст» готов теперь возьмем заостренную палочку и начнем процарапывать рисунок. Гравюра!

Рисунок по мятой бумаге. Аккуратно смять листок, выпрямить его, закрасить любым цветом — получится как мозаика.

Рисование восковыми мелками или свечой. На листе бумаги рисуем восковым мелком или свечой любой рисунок. Затем гуашью любого цвета грунтуем лист. Получается интересный рисунок.

Новые технологии, введение в школьную жизнь компьютерных технологий позволяют сделать урок изо более интересным. Работа на компьютере в режиме Paint позволяет освоить новый вид рисунка – компьютерного. Рисуем, реставрируем уже нарисованное. А еще это возможность работать в технике «коллаж». Сделать это помогает программа «Adobe Photoshop CS2». Но предварительно мы проводим большую работу, как правило это цифровое фотографирование или сканирование, работа в определенных компьютерных программах.

Игра – один из основных видов человеческой деятельности, один из важнейших способов познания окружающего мира, чрезвычайно значимый в детском возрасте. Чем привлекает игра? Особым эмоциональным состоянием (игровым). Это состояние представляет собой ожидание и сам процесс удовольствия от умственной активности, проявляемою в свободной творческой атмосфере игровой дисциплины, юмора или соревнования.

А потому новая воспитательная технология учитывает особенности детской психологии: стремление к деятельности, игровым формам занятий, основанным на их интересе и потребности. Участие школьников в разнообразной по форме деятельности позволяет им по — другому взглянуть на свои школьные предметы, оценить интеллектуальную и духовную ценность получаемых знаний.

Опыт показывает, что учащиеся активно включаются в игровые формы работы. Здесь наряду с познавательными мотивами появляются и другие, которые проявляются в желании соревноваться, просто поиграть развлечься.

Здесь важно помнить требования, которые предъявляются к организации игр:

1. Игра должна основываться на свободном творчестве и самодеятельности;

2. Вызывать положительные эмоции. Цель игры должна быть достижимой;

3. Обязателен элемент соревнования, четкое соблюдение всех правил;

4. Строиться с учетом возрастных особенностей.

Игры по предмету должны иметь художественно – образное начало и сочетать в себе как минимум два вида деятельности: психолого-педагогическую и художественно – эстетическую. В младших классах на первое место выдвигается эмоционально – художественное содержание, в средних классах эмоционально – интеллектуальное, в старших художественно – интеллектуальное.

Чтобы игра не потеряла свой изначальный смысл и не превратилась в сухую проверочную работу, она должна начинаться с «включения» эмоций, переживаний. Важно не забывать за художественные стимулы: эмоциональные провокации, примеры из жизни, театрализованные действия, поисковые творческие задания, фрагменты произведений искусств.

Игра не навязывается детям, она должна исходить из возможностей и интересов учащихся, привлекать их к участию всем своим содержанием и структурой. Для учителя включение игры в урок по предмету должно быть не просто данью моде, а продуманным этапом урока, целесообразной формой организации активного общения.

Формы проведения игр: викторины, кроссворды, театрализованные перевоплощения.

Викторина очень уместна, когда мы хотим подвести итог в конце темы, четверти. На доске для каждой команды задание для повторения. Разбиваем класс на группы – команды. Каждой команде предлагается вопросы. Ребята отгадывают вопросы викторины и открывают слова – название, автора и т.д. В конце у каждой команды откроется задание.

Кроссворды – самое любимое увлечение взрослых и детей. Только он должен быть доступен и решаем, иначе интерес очень скоро угаснет к этому виду деятельности потому, что нет успеха. Заранее приготавливаем сетку, пишем цифры по горизонтали и вертикали, рядом листок с вопросами. Можно предложить детям самим дома составить кроссворд по изученному материалу. Решая кроссворды на уроках, давая их в качестве домашнего задания можно достичь много, так как в игре происходит многократное повторение материала, запоминаются имена художников, название произведений, главные понятия.

Игры-шутки. Мобилизуют внимание, интеллект и смекалку, но вместе с тем добавляют в урок немного юмора и облегчает задание. Предлагаем вопрос и три ответа к нему. Выбери нужный ответ.

Театрализованные перевоплощения. Они так же уместны на уроках. Предлагаю несколько заданий:

1.Делю класс на 3 группы, предлагаю каждой группе выбрать режиссёра-постановщика. Далее каждая группа получает задание / Репродукция, сюжет/. Требуется их обыграть, можно и озвучить.

2. В начальной школе в 3 классе, после того как дети выполнили героев для настольного театра устраиваем показ самой сказки, обыгрываем произведение.

3. Рисуем животное, прошу перевоплотиться в животного, рассказать о его образе жизни и повадках.

Уделяю много времени творческим заданиям, которые развивают умение видеть, творческие способности.

Задание 1

Предлагаю посмотреть на произведение, фотографию и представить изображаемое совсем другими предметами. / На открытке веточка ели и красные снегири. Сюжет понятен, замените героев. (В цветнике три алых мака)/

Задание 2

«Фоторобот». Предлагаю собрать портрет из отдельных частей лица, составить фоторобот, заранее обговорив приметы лица.

Задание 3

Происходит что-то невероятное. Со старых фотографий исчезают то лица, то части тела. Восстанови изображение, но помни, что оно не должно соответствовать характеру человека.

Задание 4

Малышам: Представь, у тебя нет кисточки, а тебе надо нарисовать цветок. Как ты поступишь?

Задание 5.

(Синтезация различных образных решений в пределах одного и того же сюжета).

Скажите, что общего в картинах И.И. Левитана, И.И. Шишкина и музыке П.И. Чайковского, С. Рахманинова, когда они рассказывают о природе?

(Образ родной природы).

Задание 6.

Сравните картины «Мадонна Бенуа» Леонардо да Винчи и «Сикстинская мадонна» Рафаэля Санти и произведение П.И. Чайковского «Мама». Что общего в этих произведениях?

(Они написаны на один и тот же сюжет).

И.Е. Репин «Бурлаки на Волге», русская народная песня «Дубинушка», Н.А. Некрасов «Бурлаки на Волге».

Задание 7.

Если бы вы говорили об одном и том же только с помощью музыки, литературы, изобразительного искусства. Какие бы вы подбирали произведения? Составьте коллекцию из произведений различных видов искусства.

(Осень, природа осенью: И.И. Левитан «Золотая осень», П.И. Чайковский «Времена года «, «Осень «, стихотворения А.Н. Майкова «Осень «, «Пейзаж;»).

Задание 8.

Подберите стихотворение, музыкальное произведение к картинам И.И. Левитана «Золотая осень», «Вечерний звон», А.К. Саврасова «Грачи прилетели».

Задание 9.

Художники написали картину на один и тот же сюжет. Сравните произведения Леонардо да Винчи «Мадонна Бенуа», Рафаэль Санти «Сикстинская мадонна», «Владимирская Богоматерь». Скажите, одинаково ли раскрыли образ художники.

Задание 10.

Нарисуйте, расскажите, например, о дожде глазами человека, у которого грустное либо веселое настроение.

Сочините рассказ от лица ножниц, с которыми обращаются хорошо, берегут, и наоборот, не жалеют, не берегут.

Задание 11.

Нарисуйте с помощью живописи черты характера человека: зло, добро, зависть, радость, мужество. Какие музыкальные лады, интонации вы возьмете для этих черт характера?

(Ф. Лист «Радость и горе», Д. Кабалевский «Злюка»)

Задание 12.

Нарисуйте рисунок для каждого из прослушанных произведений. Например: музыка И.С. Баха, К. Дебюсси «Ветер на равнине», джаза.

Задание 13.

Назовите музыкальное произведение, стихи, рассказы, живописные произведения об образе матери, о весне, осени, о любви.

Задание 14.

Посмотрите на картину М. Караваджо «Лютинист». Скажите, какую музыку играет музыкант. По его внешнему виду, предметам на картине определите характер музыки, которая слышится с этой картины.

А.И Бенуа «Итальянская комедия». По костюмам героев определите, какую пьесу они играли. О чем она могла рассказывать?

Задание 15.

Посмотрите на картину и скажите, о чем думают дети В.Г. Перова «Тройка». Расскажите о жизни мальчика из произведения «Свидание» Маковского.

Задание 16.

Картина ожила. Передайте чувства, душевное состояние людей из картины К.П. Брюллова «Последний день Помпеи».

(С помощью голоса предайте атмосферу, царящую на картине).

Задание 17.

Нарисуйте героев сказки «Красная Шапочка», переделав героев «наизнанку»: пусть Красная Шапочка злая, а волк — добрый. Очините новую сказку.

Задание 18.

Расскажите сказку «Три медведя» от имени разных героев. От имени Машеньки, от имени маленького Мишутки. Будет ли меняться характер сказки?

Смотрим и слушаем картину. Творческие задания к работе по картине.

На занятиях с младшими школьниками рассматриваем репродукцию картины В.Поленова «Московский дворик» и предлагаем детям «послушать» ее. На вопрос, какие звуки можно услышать, дети отвечают:

• слышно, как позвякивает колокольчик под дугой у лошади;

• кричат ребятишки, играющие во дворе;

• кудахчут куры;

• доносится колокольный звон от церкви;

• высоко в небе звенит жаворонок.

Услышанные внутренним слухом отдельные звуки складываются в общее впечатление тихого летнего дня, создают ощущение сопричастности к неторопливой, размеренной жизни обитателей московского дворика, воспроизведенной художником. С таким же заданием мы можем обратиться к подросткам, предложив «послушать» картину Питера Брейгеля «Охотники на снегу». Наиболее распространенные ответы:

• слышится лай собак;

• скрипит снег под ногами охотников;

• потрескивают, сгорая в костре, ветки деревьев и солома;

• стучит копытами лошадь, везущая повозку по обледенелой дороге,

• трещит сорока, взлетая над деревьями.

В итоге дети делают самостоятельный вывод: в картине все подчинено общему ритму жизни природы.

Задание 1. Составляем монолог или диалог героев картины.

Предлагаем, рассмотрев репродукцию живописного произведения, составить монолог главного героя. Так, например, представляет себе школьница мысленный монолог дочери художника Д.Левицкого Агаши, изображенной в крестьянском костюме:

«Ах, напрасно папенька уговорил меня надеть этот костюм. Он вовсе мне не идет. Ну, разве что, венец на голове мне подходит. А сарафан уж очень широк. И душегрейка меня слишком полнит. Да и позировать я устала. Ведь портрет пишется уже десятый день.

Ага, вот звякнул внизу колокольчик. Это, наверное, пришла моя крестная. Сейчас переоденусь и будем пить чай»

Можно составить диалог героев картины Питера де Хоха «Хозяйка и служанка» или картины П.Федотова «Свежий кавалер». Любое из этих заданий требует перевоплощения — перехода из состояния пассивного созерцания в мысленное участие в изображенных событиях.

(Прием «вслушивания» в картину, обращения к многообразию чувственного опыта ребенка очень интересен. Но педагогу, который захочет им воспользоваться при восприятии других, не описанных в статье произведений, реалистически изображающих видимый мир, нужно быть бдительным. Надо, чтобы дети «слышали» не просто то, что могло бы звучать в подобной ситуации в жизни, а именно то, что созвучно (синтонно) эмоциональному тону картины, что помогает погрузиться в ее основное настроение.

Задание 2. Подбираем словесный аналог живописи.

Предлагаем сравнить три натюрморта, написанных К.Коровиным, И.Машковым и М.Сарьяном. В каждом из них — очень похожий набор предметов: цветы в вазе и фрукты. Но у каждого из живописцев свой подход к передаче натуры. Предлагаем учащимся определить, какому из произведений соответствуют составленные заранее словесные описания натюрмортов:

1. Художник изобразил предметы крупными мазками, живо, радостно. Они как бы купаются в свете.

2. Каждый предмет выписан тщательно, с использованием мелких мазков, с убедительной передачей света и тени.

3. Предметы написаны обобщенно, цельными пятнами, почти без теней. Использованы чистые цвета.

Задание 3. Сравниваем образ живописного произведения с поэтическим.

Почувствовать характер живописного образа помогает его сопоставление с образом, созданным в литературном произведении. Например, рассмотрим репродукции двух картин, имеющих одинаковое название «Березовая роща»: И.Левитана и А.Куинджи. Определим, какое состояние природы передано в этих пейзажах. Затем прочитаем отрывок из стихотворения Ф.Тютчева:

Смотри, как роща зеленеет,

Палящим солнцем облита,

А в ней какою негой веет

От каждой ветки и листа.

Какому пейзажу соответствуют эти строки? Большинство учеников считают, что эти строки соответствуют картине А.Куинджи.

Можно изменить задание: подобрать один из нескольких стихотворных отрывков к картине. В любом случае дети будут настроены на внимательное, вдумчивое отношение к образу, созданному и живописцем, и поэтом.

Задание 4. Составляем цветовую шкалу к живописному произведению.

Завершая урок, посвященный творчеству какого-либо живописца, например М.Врубеля, раздаем школьникам репродукции и предлагаем составить цветовую шкалу к одному из его произведений.

Для этого задания используем заготовленные заранее небольшие кусочки цветной бумаги — цветную бумажную мозаику, насыпанную в конверты. На небольшом чистом листе плотной бумаги набираем из этой мозаики ряд цветных пятен, отражающих цветовые сочетания, использованные художником в живописном произведении. Закрепить составленную шкалу можно, используя клейкую пленку или скотч.

Когда задание будет выполнено, полезно сравнить, как разные ученики воспринимают палитру одного и того же живописного произведения. Можно заметить удивительные отличия. Например, составляя цветовую шкалу к картине «Царевна-Лебедь», некоторые школьники замечают тревожные красные пятна в изображении дальнего берега и обязательно включают подобные оттенки в свою цветовую шкалу. А другие, передавая колорит этой же картины, ограничивают набор пятнами холодных тонов.

Работая над заданием, дети подсказали еще один вариант его выполнения. Отобранные кусочки цветной бумаги они попытались разложить не просто в один ряд, а разместили в соответствии с композицией картины, удивительно тонко чувствуя общее сочетание цветовых пятен.

Разумеется, еще полезнее выполнить на уроке красочный цветовой этюд, передающий использованную живописцем гамму цвета. Но работа красками требует значительно больше времени. Кроме того, выполняя рисунок красками, дети начинают увлекаться деталями, пробуют сделать «копию» картины. Поэтому чаще мы используем набор цветной бумажной мозаики.

Задание 5. Делаем композицию в технике аппликации.

Для того чтобы преодолеть дробность, излишнюю детализированность восприятия, выполняем композицию в технике аппликации из цветной бумаги. Аппликация требует обобщения изображаемого объекта, выделения в нем самых существенных черт и создает дополнительные возможности для выражения впечатления от увиденного живописного образа.

Так, выполняя аппликативную композицию по мотивам натюрморта П.Кончаловского «Зеленая рюмка», школьники неожиданно увидели то, чего не заметили раньше: предметы заметно смещены вправо, но композиция уравновешена, так как в левой части стола изображена белая кружевная салфетка, активно привлекающая к себе внимание.

Важный результат этого задания в том, что дети приучаются видеть локальные, целостные пятна цвета, изображающие предметы, определять их композиционное сочетание в листе. В дальнейшем это умение поможет в составлении собственных композиций.

Задание 6. Рисуем «свое» небо для картины.

В картине А. Пластова «Полдень» передана атмосфера жаркого летнего дня. Но изображение неба в картину не включено. Предлагаем детям вспомнить, как выглядит небо в летний день, и сделать небольшую зарисовку акварельными красками в альбоме.

Еще полезнее, если для такого задания мы подберем живописную работу, передающую сложное состояние природы, например, предгрозовое, как в картине К.Петрова-Водкина «Колхозница на озере Ильмень». В этой композиции художник так же не изобразил небо, но темно-синие и сиреневые тона воды в озере помогают представить, каким оно было бы. В этой зарисовке уже нельзя использовать готовую синюю краску из набора, требуется поработать на палитре, составив более сложные оттенки цвета.

Практический результат подобной работы непременно скажется на собственных пейзажных рисунках детей. Изображая небо, они обязательно будут пробовать разные красочные тона и приемы нанесения краски на бумагу.

Задание 7. Рисуем зимний пейзаж по мотивам летнего.

Для этого задания потребуются репродукции картин, изображающих весенние, летние и осенние пейзажи. Сначала внимательно их рассматриваем, определяем особенности природного мотива, а затем на небольшом формате, в половину альбомного листа, рисуем свой пейзаж.

Задача: представить, как будет выглядеть этот уголок природы зимой, когда с деревьев облетят листья, а землю укроет снег. В графическом изображении зимы мы используем черный карандаш и белую бумагу.

Сначала задание вызывает у ребят недоумение и даже некоторое замешательство. Но всмотревшись в выбранные летние пейзажи, они находят интересные решения.

Некоторые идут рациональным путем: все, что не укрыто снегом, то есть вертикальные поверхности (стены домов, стволы деревьев) рисуют черным, а затем добавляют некоторые «зимние» детали — мелкие веточки на деревьях, снегиря на ветке.

Но есть дети, которые пробуют найти целостный образ зимы. Так, например, у одного из восьмиклассников получилась удачная композиция по мотивам картины И.Шишкина «Рожь»: белое, заснеженное поле, сероватое небо и темные, могучие сосны.

Подобное «перевоплощение» пейзажного образа можно провести, мысленно представив изображенный художником природный мотив в другое время суток. Как, например, будет выглядеть луг, написанный И.Левитаном в картине «Сумерки. Стога», ночью при лунном свете?

Выберем подходящий материал для рисунка (тушь, перо) и сделаем зарисовку по представлению. В рисунках, сделанных учениками восьмого класса по мотивам этой картины, чувствуется отголосок левитановского настроения — одиночество, грусть, таинственность.

13